terrora01Este fue el último capítulo del “Dr. Sarcasticus” y el primero de “Terrora y Tabú”.

 

Terrora, la sobrina de Sarcásticus, un día decidió congelarlo en una cámara de criogenia para cobrar su herencia y establecer su emporio del caos.

Con alta dósis de humor e ingenio, Cecilia Pego ha creado personajes desde 1990. Conocida en México por su caricatura política, historieta e ilustración, mismas que han dejado una huella importante en varios periódicos y revistas de nuestro país.

Juarense por adopción y autoexiliada por reinvensión, Pego cuenta con un total de siete libros de comic y caricatura. Así como diversas exposiciones colectivas e individuales como artista. En la actualidad reside en Australia y está preparando su próxima novela gráfica desde donde nos abre las puertas para una confesionario virtual.

-Cuando te conocí hacías cartón político ¿Cómo ha evolucionado tu trabajo?
Ha sido un largo viaje del dibujo a la pintura, del blanco y negro al color, del periodismo a la literatura, de la política al arte.  En el pasado, a través de la caricatura política usaba la imaginación para explorar el poder, y ahora, a través de la novela gráfica, exploro el poder de la imaginación…

-Describes a Terrora como independiente, cínica y la femineidad como arma.  ¿Te identificas con este personaje?
Más que su femineidad, el arma más poderosa de Terrora es su locura sin límites, lo que la hace irresistible y, sobre todo, impredecible. Las mujeres son generalmente impredecibles, aunque no por estrategia sino por naturaleza, lo cual es todavía más intoxicante. Siempre me he identificado con Terrora, a través de ella pude confesar muchas fantasías.

-¿Qué pasó con Terrora?
Por el momento, Terrora esta retirada, disfrutando de una vida decadente de oscuros placeres junto con el insaciable Taboo, pero está pensando seriamente en abrir una cuenta en Facebook y otra en Twitter para darnos “updates” sobre su nueva vida…

-Tienes una colección de arte conceptual sobre la extravagante vida amorosa de Madame Mactans.
Madame Mactans es un personaje secundario de la novela gráfica en la que estoy trabajando. Su colección de arte está compuesta de muñecos voodoos, retratos hablados y otros artefactos psico-mágicos relacionados con los rituales de sus amantes (que ella siempre confunde con artistas conceptuales, pero que en realidad son asesinos seriales).

blog12

 -En la obra “La gula y los doce apóstoles de la última cena”. Abordas el tema religioso y lo conviertes en una crítica muy ingeniosa…
En este cuadro exploré la Gula no como un pecado, sino como un camino oscuro hacia la iluminación a través de los excesos.  Y en este caso, el exceso hasta la muerte: la última cena.  Los doce apóstoles representan doce opciones en este menú de posibilidades, entre las que se encuentran: la anorexia, la bulimia, el canibalismo, el alcoholismo y otros métodos para tocar fondo hasta alcanzar la luz… 

GULA

-En tus obras incluyes elementos religiosos como los arcángeles, los siete pecados capitales, el ángel de la guardia, etc.
Fue una evolución simbólica donde la iconografía católica sustituyó a la iconografía política, y de esta forma, dejé de hablar sobre la guerra fría y la lucha entre la izquierda y la derecha, y comencé a hablar sobre mi guerra fría espiritual: la lucha entre mis ángeles y demonios.  En lugar de analizar los vicios de los partidos políticos en las capitales, la introspección me llevó a meditar sobre los pecados capitales, y en lugar de hacer caricatura sobre el voto electoral, comencé a hacer pinturas sobre ex votos.  Pero creo que, en esencia, sigo buscando la tierra prometida, pero ya no como una utopía política, sino como un estado de conciencia…

-Platícanos del proyecto que estás trabajando ahora en Australia.
Estoy trabajando en una novela gráfica, que contiene elementos del cómics, la pintura y el manuscrito iluminado.  Es una fantasía futurista sobre una monja iluminadora que hace una serie de exploraciones a territorios ignotos.  La obra es una saga de siete libros y en este primer tomo me inspiró mucho el extraordinario arte aborigen australiano, el “Dreamtime”, que es una pintura ritual que recrea al mundo mítico en extraordinarios paisajes arquetípicos.

-Cuando escuchamos Australia imaginamos un paraíso perfecto. ¡¿Puedes enviarnos un mensaje de consuelo a estas almas perdidas y faltas de los rayos del sol, playa, vida exótica… y placeres mundanos?!
Bajo el calor del sol radioactivo de Australia no es posible disfrutar el tequila. Estoy segura que en Finlandia es donde se disfruta mejor, porque nada sabe mejor que el  “tequila bajo cero”. 

TRES

Para adentrarse a las obras de Pego, visita
http://www.pego.blogspot.com/


Una Paisana con mucho orgullo,
Rocío Adelita de las Pistalos…
¡Con un buen tequila… bajo cero!

¿La mujer, consume pornografía?

Si la respuesta es sí, el post le va a interesar, sí la respuesta es no, también.  El común denominador sobre el significado de la pornografía es que es exclusiva para hombres, desde antes de la pubertad hasta la tumba. Jamás pensada para mujeres. ¿Porqué?

Posiblemente porque las consideraciones sobre el material pornográfico son sesgadas, quizá hasta anticuadas. El mercado de la pornografía cubre todo tipo de manifestación sexual, es decir, que se produce material pornográfico para cada una de las preferencias sexuales que se nos puedan ocurrir. Pornografía para preferencias heterosexuales, homosexuales, de las dos, con fantasía, sin fantasía, con disfraces o sin nada, y muchísimas otras que no se producen dentro de los marcos de la legalidad, como la pornografía con menores de edad, etc…

Específicamente, el mercado que produce para los que se ciñen a la ley, y para aquellos que opinan que la pornografía es un medio de expresión adulta, existe un gran mercado donde muchos encuentran remedios para una vida sexual en pareja más plena y con menos inhibiciones.

Los consumidores que están a favor de la pornografía se benefician de ella, los que están en contra del material basan muchos de sus juicios en el papel desventajoso que juega la mujer en actos sexuales y el conocido tema de la “cosificación”. Aunque no hace poco en otro blog, se discutía sobre el tema, y mientras opinabamos sobre los efectos de la pornografía y la violencia contra las mujeres, nos dimos cuenta que existe muy poca información sobre los efectos de la pornografía dirigida a otros mercados con otras preferencias. ¿Existe evidencia de que la gente que consume pornografía homosexual adquiere conductas agresivas  contra sus parejas?, por poner un ejemplo, ¿es la pornografía un factor determinante en el índice de violencia contra las mujeres?, sobre las mujeres que consumen pornografía, ¿son agresivas con sus parejas?

Si alguien sabe, mándenos un comentario, sin embargo, los hábitos han cambiado y las mujeres  hoy en día se han convertido en consumidoras de la pornografía que sus abuelas o madres tanto despreciaron. Existen estudios que revelan la existencia de mujeres que admiten el consumo de pornografía de manera regular, comenta Clarissa Smith, de la Universidad de Sunderland, UK, en su libro “One for the Girls!”.

Quizá se debe a lo accesible que es ahora, o que la sexualidad ha cambiado tanto en las últimas décadas. Lo cierto es que existen compañías dedicadas a la producción de pornografía sólo para mujeres. Material con más contenido emocional e igual de explícito al de nuestra contraparte masculina.

Aunque las opiniones aún están divididas, sobre el material pornográfico que se produce hoy en día para mujeres, el mercado existe y vende. Las páginas tienen visitas, las pelíulas en línea también, y las estadísticas muestran un porcentaje importante de mujeres que ¡admiten tener membresías a sitios de pornografía en línea! 😉

Salud-os,

Fritania de las dos Cejas

 

http://www.secondsexe.com

http://observers.france24.com/en/content/20081215-do-girls-need-own-porn-women-marketed-pornography

“…Y yo sin maquillaje…”, bromea Miguel mientras se relaja justo antes de comenzar la entrevista, al momento en que la cámara comienza a grabar, pone cara seria y nos cuenta sobre su vida.

Nacido en Barcelona, España, hace unos… 40 años. Miguel Francisco, llegó a Finlandia hace varios meses a diseñar personajes para videojuegos en teléfonos celulares.

miguel_1Dibujante, ilustrador de comics, animador, diseñador de personajes para video juegos… además de hacer todo eso parece que cocina de maravilla. Su trabajo lo ha llevado por distintas partes del globo.

Miguel, también tiene tiempo para proyectos personales como animaciones para diferentes fundaciones sin fines de lucro y otros de carácter más personal sobre la Guerra Civil Española.

Sin más… maquillaje… los dejamos con Miguel Francisco para que nos platique un poco de su historia.


Tequila Bajo 0º
Producciones

http://www.rumbadesign.net/

Buckminster Fuller

2009/05/23

Hace algunos años leí Operating Manual for Spaceship Earth (Manual Operativo para la Nave Espacial llamada Tierra, 1969), me pareció brillante, también pensé sobre su filosofía, en su estílo único de escritura y la manera en que describe al mundo y al Universo. Con  terminología propia, define el espacio que nos rodea: “intertransformativo, bienautoinformativo,” (traducción arbitraria de Fritania) y el más importante de todos “synergetica”, tiempo antes de que el término usado hoy en día viera a luz, “sinergia”.

Buckminster Fuller, fue, probablemente, el primer ambientalista del siglo pasado, con una clara conciencia de que el mundo tiene recursos limitados. Diseñador responsable, bajo la premisa de que se puede hacer “más con menos”. Visionario, sensible a todo lo que nos rodea en el Universo, así, sin artículos y con mayúscula, “por Universo me refiero: la suma de todas las experiencias humanamente comprendidas y comunicadas (a uno mismo u otros)”.

La idea de que todos estamos dentro de una nave espacial, la nave espacial llamada Tierra, tiene sentido, cuando se trata de concientizarnos sobre el manejo de recursos y el medio ambiente. Su entendimiento sobre la realidad  donde enuncia que no puede ser combatida, sólo puede ser recreada bajo un modelo diferente.  Nos obliga a comprender que un modelo obsoleto sólo puede orillarnos a generar uno nuevo, mejor, a cambiar.

Desde la nave espacial llamada Tierra,
Fritania de las dos Cejas

La historia presenta tres generaciones: la abuela, la madre y la hija -perdidas en el pasado, presente y futuro- quienes comparten el mismo espacio y viven en su propio mundo sin conocerse una a la otra. Tres Mujeres es la segunda película de Manijeh Hekmat, una de las figuras más importantes y premiadas del cine iraní y que ahora habla con Tequila Bajo Cero desde su país de origen,  para acercarnos a su carrera y su cultura.

“Hay una brecha entre las tres generaciones en Irán, y Minoo representa la  generación  que ha vivido el periodo de Shah (Rey), la Revolución, la Guerra y el Estado Islámico. Sin embargo, esta generación no tiene influencia en la siguiente por el problema general que hay en Irán: hay una falta de memoria histórica”, comenta la cineasta.

Minoo es tejedora y experta en tapetes persas, vive de sus propios sueños y obsesiones, tratando de reparar un antiguo y valioso tapete. Debe enfrentar a lo largo de la película la terrible pérdida de todo: el tapete que desaparece; Pegah su hija, que parte sin ningún destino en mente y llega a una de las más remotas áreas de Irán y descubre otro de los niveles sociales del país; así como su madre quien sufre de pérdida de la memoria y no puede encontrar su camino de regreso a casa.

Tres Mujeres refleja la importancia de la familia en la cultura Iraní y el papel que la mujer juega dentro de ella. Durante los pasados 30 años, los lasos familiares tuvieron un gran impacto en el comportamiento y en las conductas sociales. Los abuelos y las abuelas resolvían la mayoría de los problemas familiares, lo cual ha cambiado, lo explica la cineasta “desafortunadamente, ese rol ya no existe en la generación actual. La mujer como abuela o madre ha sido el eje de la bondad en las familias, pero ahora la mujer Iraní está envuelta en sus actividades sociales y tiene que enfrentar dos responsabilidades: representar el papel principal en la familia y también hacer su vida como el hombre”.

El tapete es uno de los elementos más importantes en la vida de los iraníes. En la película es un símbolo de identidad y es un elemento  de mutuo entendimiento entre todas las generaciones. “Cada nudo en el tapete persa es una parte de nuestra historia. La mayoría de las tejedoras iraníes de hecho, tejen a su vez una parte de nuestra historia y desafortunadamente podemos ver en la película que en la historia de Irán no todos los tapetes han sido completados a causa de guerras, saqueos…” explica.

El primer largometraje de Hekmat fue Women’s Prison (Mujeres Prisioneras) en el cual muestra turbulentos tiempos en Irán y temas muy sensibles. Como cineasta se enfrentó a varios retos tanto para producir la película como para que fuera proyectada en cines. Sin embargo la película logró llegar a más de 80 Festivales de Cine Internacional, haciéndose acreedora a siete premios.

“Después de Mujeres Prisioneras, no pude hacer otra película en cuatro años. Logré mediante innumerables esfuerzos que la película fuera proyectada en varias ciudades del país y el resultado más importante fue mostrar la situación general de las prisiones, afortunadamente ésto permitió algunos cambios y mejoras para  las prisioneras también”.  La película está basada en su propia investigación sobre las iraníes en las cárceles.

Los principales temas que dominan su trabajo son de tipo social y la mujer juega el rol principal. Se considera que desde la Revolución Islámica en 1979, Irán ha sufrido una regresión en los derechos de la mujer en  lo político y en lo social. Aproximadamente seis millones han dejado el país debido a la opresión religiosa.

La actual situación de las directoras de cine en su país como Hekmat lo asegura “No hay diferencias entre directores o directoras de cine, la única diferencia  está en sus opiniones”. Sin embargo después de la post revolución, en el cine ha habido 22 mujeres cineastas, el número está creciendo año tras año con la llegada de jóvenes realizadoras de largometrajes. Hay también acerca de 200 directoras de cine de cortos y documentales.

Hekmat realizó varios documentales a lo largo de su carrera, mismos que aún tienen una importante influencia en sus películas. Considera que un documental puede mostrar la realidad de la sociedad e integrarse perfectamente en películas de ficción para hacerlo más creíble. Su estilo es filmar como documental la atmósfera general de la película antes de llevar a cabo la producción.

Manijeh Hekmat está trabajando en su próximo proyecto titulado The Lullabies (Canción de Cuna). “Este retratará las mejores canciones de cuna de Irán (así como de Afganistán, Tayikistán y Uzbekistán) como mensaje de paz, amistad y amor maternal. Nuestro mundo necesita tranquilidad y las canciones de cuna pueden jugar ese rol también!” finaliza.


Agradecemos a Erika Poikolainen su apoyo para la realización de esta entrevista.
 

Sobre un tapete iraní
Rocío Adelita de las Pistolas

Uh huh her….

Nuevo grupo, nuevo post. Jamás hemos blogueado sobre música… pero hoy es la primera vez. Así que mejor decidí entretenerlos con algo que les va a gustar, mientras preparamos y generamos expectativas para el post de la semana entrante. Me levanté pensando en mujeres… no se hagan ideas. Mujeres fuertes con talento y una buena cabeza sobre sus hombros. Este dúo comenzó hace tiempo. Para las que saben que es The L Word (serie de TV gringa que retrata, de manera muy estilizada, la vida de una comunidad de mujeres lesbianas en Los Ángeles), se habrán dado cuenta de que una de las protagonistas es integrante del grupo. Simplemente buenísimo. Después de ser fan de la serie, hoy soy fan del grupo, les dejo un videillo para que lo vean.


Y dentro de los avatares transformémonos a través del tiempo, así que también les dejo el video de un genio que acabamos de perder… ¿quién no recuerda “Lucha de Gigantes”?, para los de mi generación y el Rock de los 80’s y después remasterizada en la película de Amores Perros. Pues este hombre de gran sensibilidad murió de cancer de pulmón, y ayer me hizo llorar de felicidad y de tristeza por su pérdida. Este post lo inspiró otro blog amigo, saludos a “Menospausas” y “lastresyuncuarto” si nos leen.


Sin mucho que decir,
Fritania de las dos Cejas

Después de una semana, voy de regreso a Finlandia, estuve en Turquía, un país musulmán donde no se consume carne de puerco, (y no precisamente es la forma de contraer el virus) pero que si hay turistas conglomerados por todas partes. La cantidad de información que mi cerebro aún está procesando no logra entender entre la realidad a la tan ya anunciada posible pandemia. Me preparo para cualquier contingencia, ¿puede ser que haya más controles de seguridad en todos los aeropuertos del mundo, nunca se sabe, pero no, jamás vi gente con cubre bocas o gente brindando información.

Al subirme al avión tomo The International Herald Tribune, no podían faltar los artículos sobre la influenza. ¿Por qué México ha sido el país con más muertes? Los mexicanos no están acostumbrados a visitar al médico, dice el diario que nuestra idiosincrasia está relacionada con la automedicación. Primero hacemos nuestros remedios caseros, visitamos tiendas naturales, de homeopatía, farmacias, etc.  Ir al médico es enfrentarse a la ya conocida deficiencia que tiene el sistema de salud. Además, es entrar en una especie de burocracia, pérdida de tiempo y dinero.  En lugar de sorprenderme, me da risa, para que hacerle al cuento chino. Muchas veces hemos escuchado “Ando enferma de la gripa”, “Tómese un tequilita”, “¿Con eso se me quita?” “Pues no pero se le va a olvidar el dolor”.  Sin embargo, el virus de la influenza A, no es posible olvidarlo ni con la botella completa del mejor tequila.

Cuando hablo de la ya conocida deficiencia que tiene el sistema de salud, me refiero al público, porque los hospitales privados están a la altura de los europeos o de  EU, pero que el 40% de la población que es de escasos recursos, no tiene acceso a menos que sea de forma gratuita y en casos muy específicos. En el periódico El País, publican que el brote de la gripe está poniendo al descubierto el sistema de salud que no está a la altura de las circunstancias.

El gobierno de México dice que actúo con rápidez, pero la Organización Mundial de la Salud (OMS), admite que los científicos sospechaban que antes de los casos confirmados en México, hubo un pico de neumonía en marzo. Es muy posible que el nuevo virus haya estado circulando un mes o más sin que nadie lo detectara. Nadie en el mundo podía saber qué tan virulenta era esta nueva cepa. Pero como dice doña Denis Maerkel: “¿no se hubiera podido manejar más sutilmente esta crisis de haber contado con mejores herramientas? Seguramente sí”.

Finalmente llego a Finlandia, como buena mujer mexicana sigo con mi preocupación, tengo un pasaporte mexicano, y aunque no estuve en México, estoy segura que el oficial de inmigración me preguntará mínimo ¿dónde estuve y si no he estado en México recientemente? El agente revisa mi pasaporte, se tarda más que con otros pasajeros,  lo pasa por el escaner, ve su computadora sin mirarme, pone el sello y me dice pásele. Ninguna pregunta.

Rocío Adelita de las Pistolas 

Hace años leí el libro de Susan Sontag titulado “La Enfermedad y sus metáforas”, quizá leí el libro cuando aún era muy joven para comprenderlo del todo. A grandes rasgos, y espero no quedarme TAN corta en la explicación, trata sobre la manera en la que una sociedad interpreta las enfermedades desde  su orígen inexplicable/”oscuro”, deacuerdo con el pensamiento epistemológico* del momento. De algúna manera, la interpretación social ante fenómenos desconocidos lleva implícita una “aceptación”, una causa y una consecuencia (¿pecado/penitncia?). En pocas palabras, deacuerdo con el libro, nuestro discurso revela que el subconciente encuentra la menera de justificar que nos lo merecemos.

El libro aborda la manera en la que distintas enfermedades a lo largo de la historia, han marcado tan profundamente al mundo como para que la interpretación de las mismas sea usada para interpretar a la sociedad misma (la tuberculosis, el cancer, etc…). De ahí las metáforas.

Hoy se me ocurrió que se podía comentar el fenómeno de la gripe porcina mientras especulo (irresponsablemente :)), sobre su significado y la metáfora que la acompaña.

En el libro de Susan Sontag, habla de varias metáforas referentes a enfermedades como  las antes mencionada y la del SIDA, que en esas épocas tenía apenas una década de estar cobrando vidas. Las relacionaba con el castigo directo al libre tránsito sexual, digamos una contrajugada a la revolución sexual. Claro que, después publicó “El SIDA y sus metáforas”, el cual no he leído, pero seguro trata mucho mas a fondo mi simple comentario.  Sin embargo, puede ser un punto a discutir la manera en la que un brote de esta naturaleza reconfiguran nuestras fromas sociales. Evitar contácto de cualquier tipo, congregaciones (cines, museos, plazas, y hasta iglesias) ¡obligando al mexicano a recluirse en casa…!

Después de todo, ¿qué peor castigo para una sociedad tan extrovertida y afectusa/besucona/apapachona/abrazona como la nuestra?, obligados a guardarnos, evitar lugares públicos, etc… Bueno, ¡ni a misa! Quiero especular, ¿todo ésto es castigo por ser tan extrovertidos?, ¿debería ser menos fiesta y menos gobernantes corruptos?, ¡¿es por eso que no hay gripa porcina en Finlandia?!

¿¿QUÉ OPINAN??

Así que, con respecto al resto del mundo y la manera en la que, temporalmente, se han cerrado las fronteras para los mexicanos, quisiera hacer notar que, a mi parecer, han sido reacciónes normales tomando en cuenta el pánico creado por los medios; ésto no refleja el sentir de su gente. Si naciones como las del sur de América se encuentran con pocos recursos para afrontar la gripe porcina, es lógico que cierren sus fronteras. México lo hubiera hecho de no ser el epicentro.

México, cuando la gripe aviar en Asia, firmó junto con EUA y Canadá el acuerdo Alianza para la Seguridad y Prosperidad de América del Norte (ASPAN)**, “donde se establece la soberanía para cada país de imponer los controles fronterizos que considerara pertinentes”, así que de haberse dado el brote de la epidemia en Brasil, Argentina o Cuba, México habría podido actuar de la misma manera.

Sin mas, metaforeándo les recomiendo un sitio para leer mas sobre Susan Sontag y Michel Foucault, desafortunadamente hay pocos en español, pero vale la pena, dos de las grandes mentes de nuestra época.

Susan-and-Foucault

http://tripodologia-felina.blogspot.com/2009/04/la-enfermedad-y-sus-metaforas-ii.html
http://www.uiah.fi/gso/metaphorical_clock/

Fritania de las dos Cejas


*Epistema: Término acuñado por Michel Foucault que se refiere a los periodos de la historia organizados y explicados deacuerdo al “discurso” de la época. Discrusos creados por instituciones, disciplinas, conocimiento general, reglas y actividades consecuentes con las posturas del momento. El cambio de epistemas se dá con el tiempo y no responde a una lógica pre-establecida, desarrollo o progreso, sino que es aleatoria e impredecible. Traducción arbitraria por Fritania de las dos Cejas. Vean http://www.uiah.fi/gso/metaphorical_clock/

** ¡Qué poca memoria!, RAYMUNDO RIVA PALACIO, 05/MAYO/2009,  El País, España

El post de hoy se basa en hechos reales, las fechas y algunos nombres no corresponden. Sin embargo, Dra. CJ’s (cejotas) fue el nombre que adopté mientras tuve el placer de ser “doctora de la risa” en Risaterapia. No tuve fuerzas suficientes para ayudar como doctora activa en visitas a los hospitales, decidí ayudar de otra manera hasta que el tiempo y el trabajo me lo permitieron.

Este post tiene la intención de ayudar a la distancia y platicarles sobre uno de mis días, quien sabe… quizá inspirar curiosidad en todos ustedes sobre cómo poder ayudar.

Sábado 4 de abril, 2005. Me levanté como cualquier otro sábado en esa época para irme tempranito a Risaterapia. Llevo mis pinturas, mi bata y mi sombrerote. Minutos después de llegar estamos todos frente al espejo pintandonos las caras. Yo me pongo “lagrimitas” y acentúo mis cejotas; llegó la Dra. CJ’s, Fritania se quedó dormida en casa, en una vida que no le gusta.

Arranacan las dinámicas y todos nos divertimos un montón, nos reímos y  hacen buenas bromas sobre mi sombrerote. Lo compré en el Museo del Niño cuando visité una exposición sobre el Circo, es inconfundible. Después de las dinámicas estamos listos para irnos, nos subimos a la “Ambulancha” y “¡vaaaaamonoooos!”

Llegamos al hospital donde estamos de rotación ese trimestre, presentamos nuestras identificaciones y cruzamos el área de consulta externa. Pablo, un niño que esparaba a su doctor junto con su mamá, nos vé pasar desde uno de los consultorios. Se emociona y comienza a jugar, nos provoca y jalonea nuestras batas, la Sra. Otriz, mamá de Pablo, está sentada al fondo del cubículo. Está muda y su cara no revela nada. Pablito es un niño fuerte, nos jalonea con fuerza, y tiene el pié pesado, nos planta cada pisotón… corre a esconderse con carcajadas a todo pulmón. La Sra. Ortiz sentada al fondo sigue callada, su cara no revela nada.

Unos minutos después llega el doctor de Pablo con un sobre, que supongo está lleno de análisis. Se lo entrega a la mamá de Pablo y los dos se despiden, no sin antes recibir el último pisotón de Pablito, el más grande… de ese día.

Momentos después el doctor nos revela que Pablo acaba de ser diagnosticado con leucemia… comienzo a sentir el corazón pesado.

Llegamos al pabellón y saludamos a algunos viejos conocidos. Con tristeza cuento los días que han pasado ahí. Arrancan las dinámicas y comenzamos a dibujarles sonrisas y provocarles risotadas a todos los niños. Jugamos un rato, cantamos, coloreamos, jugamos carreritas con los niños en la espalda. Corro y corro pero el ¡Dr. Choco-latino es mucho más rápido que nosotros! No puedo alcanzarlo y nos gana todas las carreras, los niños se divierten y quieren más. La espalda me está matando, y pienso… “uff… ¡este niño si que pesa!, ¡ja, ja!” me río con todos ellos, la verdad que la estoy pasando bien.

Vamos de un pabellón a otro, los que pueden nos siguen en el recorrido, llegamos al pabellón número cuatro cuando unos gritos desde el fondo del estómago, desde la garganta, desde lo más profundo del alma terminan por romperme el corazón… había estado llorando desde hace un buen rato, recuerdo escuchar los gritos a distancia. Se había quedado dormidita, pero al entrar nosotros despertó y comenzó a quejarse de dolor de nuevo.

Carolina lleva varios días en recuperación. Acaba de perder la pierna a causa de una larga lucha contra la leucemia. Llora de dolor… le duele la pierna que ya no está… Ahí es cuando todo me falla, ni mi disfráz, ni mi maquillaje o mis juegos pueden aliviar su dolor ni distraerla de su llanto. Me paro junto a su papá a un lado de la cama y junto con él comienzo a acariciar el aire, el espacio donde Carolina apunta que le duele…

En México el cáncer en menores de 21 años ya es la segunda causa de muerte y es altísimo el porcentaje de gente que no es diagnosticada y fallece sin llegar a las estadísticas. Son en su mayoría niños. Existen muchas maneras de ayudar, Risaterapia es una de esas. Vale la pena intentarlo.

Quizá la palabra que encontrarán definida  a continuación (directito del Diccionario de la Real Academia Española) explique mejor lo que haría de nuestra existencia algo verdaderamente felíz.

altruismo.

(Del fr. altruisme).

1. m. Diligencia en procurar el bien ajeno aún a costa del propio.

Con nariz roja y el corazón hinchados y rojos (sin influenza) y muchos y muy buenos recuerdos de los huesitos de la risa que logré encontrar durante mi tránsido por Risaterapia,

Fritania de las dos Cejas

 

http://www.risaterapia.org